
| 范迪安:美术馆要发挥公共艺术教育职能 |
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2008-03-11 19:56:57 叩山问水 发表评论 |
| 来北京十年,去的最多的地方是琉璃厂和中国美术馆,其次是天安门(后来有了数码相机,我去的次数就越来越少了.原因是我给官员朋友们照的宽幅天安门照片,一般都很爽,来京就让我去给拍).美术馆原来门票好像是10元,现在(也记不起何时调价)为20元,加上停车费,我一年至少赞助1000元,十年来大约5000元不为多算!其中还不算有请帖的(实际比门票更贵,得送花篮或礼品买画啊,话外题,这个偶喜欢).碰到好的展览象2003年的"大匠之门",去年"刘海粟专场"等,我可是几天都泡在里面.不过,想像也大有收获,交几千元门票,总比买上一张假画要划算得多!所以,有时去琉璃厂买书也毫不忧豫,不过每次都打9折也凑乎了.早期荣宝大众拍卖的宝辰饭店和现在的亚洲大酒店,都是拍场集中所在.感触良多:得益于2000年前后国画市场的低迷,也目睹了2003年起艺术市场的蓬勃发展,经历了2005年的滑坡,更始于2007年的书画市场的复苏!可以说那几天(长风春拍)全国拍卖公司老总的大聚会,没有人(书画界)没有理由不去关心07年的春拍!那心情啊!期待啊! 十年来美术馆可以说也大有改进,譬如硬件上的提高,还有取缔了前几年的那种"三角猫"书画家展览,也压缩了展览数量和质量,降低部分名家收购量以及二三流艺术家的作品捐赠.可以感受到美术馆管理阶层的变化和动态,毕竟是在进步了,观念更新了.本人没有任何异议,只是在这里与同道沟通,共识!出发点是希望是真正意义上"中国美术馆".向"大英博物馆","阿姆斯丹博物馆"等等. 本人认为:我们的近现代书画鉴赏水准80%以上来自真迹的观赏揣悟,对于画家笔性的理解(指起收用笔习惯,设色,落款,印章,纸张),以不同年代,作品酬品书写绘画的笔性风格.而现今去何处可寻真迹参考?画廊有,未必给照拍;拍卖会也有,不敢恭维?可以说行外人很难以去留心收集参考资料.再说现出版物更是眼瞪绿了看?赝品无所不在!所以可靠,只能是专业可靠的个人展(也不可靠,死了的掺假很多,活着的都有);都不可靠,那只能可靠于中国美术馆了!所以希望美术馆在原有的改进的基础上,再接再厉吧! 1,不收门票(大英就不收);或按国外博物馆惯例:老师带5个学生,老师就免票;或办理年票或全市博物馆通用年票.另外可以搞社会义工讲解,义工这个话题值得深挖! 2,固定陈列展,美术馆拥有20世纪的作品最多,展览时间国外一般2~3个月,而我们只有一个星期左右.譬如齐白石,李可染等等,包括以前接受捐赠的一流画家,搞过精品大师展.最好专业一些,不要搞一人一张的大师展! 3,放开胸怀.接受私人出资购买的艺术品或企业在美术馆的长期展(3~6个月),不过得好好把关.对企业及个人或美术馆都十分有利有益!也鼓励了个人企业的收藏积极性或社会影响力! 4,定期举办区域性画派画家或书画类别的常规展.要有一定的规划,馆藏研究!这点我个人认为:"世纪坛"走在"美术馆"的前面,值得参考. 5,日常展览有选择计划性的,最好更专业些.(象意大利家具展就别搞了,银子对美术馆来说不是主要的) 6,深挖馆藏和社会捐赠以及个人企业的作品展览出版物(说白了技术垄断),这一点做好就可大大创收! 但愿我们的F馆长能看到以上建议! |
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